Las obras de la Capilla Sixtina en Italia son famosas en todo el mundo, y cuando las veas, cientos de años después de su creación, comprenderás por qué. En estos intrincados frescos, el pintor Miguel Ángel describió momentos decisivos en la Biblia y el Nuevo Testamento, y también ocultó algunas cosas sorprendentes en ellos.
En una pintura en la que Dios toca a un hombre y le da la chispa de la vida, ¡hay una capa detrás de él que se asemeja a la forma de un cerebro humano! Los investigadores incluso han encontrado una arteria y la glándula pituitaria en esta representación única y hay mucha especulación sobre la razón detrás de esta extraña adición. Muchos estudiosos argumentan que la mente representa el conocimiento que el Creador le dio a Adán, pero una teoría más popular es que Miguel Ángel usó astutamente esta pintura para protestar contra la iglesia católica, que se negó a avanzar con la ciencia en ese momento.
2. Ángeles traviesos
Otra pintura en la capilla Sixtina tiene un secreto bastante descarado. Miguel Ángel tiene un mensaje fuerte para el hombre que encargó el trabajo, el Papa Julio II. Julio no era particularmente popular y la tensión entre él y Miguel Ángel está bien documentada. El artista decidió expresar sus fuertes sentimientos hacia el Papa en esta pintura eterna, en la que retrata al Papa en efigie como el profeta Zacarías, con dos ángeles detrás de él.
Si miras más de cerca puedes ver uno de los pequeños y adorables ángulos haciendo un gesto con la mano, uno que se llama 'la higuera'. Este gesto es en realidad un equivalente del dedo medio del viejo mundo que ha sido ingeniosamente mezclado en la pintura.
3. El sello de la Mona Lisa
Leonardo da Vinci ha ocultado bastantes secretos en sus famosas obras, que incluso han sido documentadas en la serie de libros y películas de Dan Brown: "Ángeles y Demonios" y "El código Da Vinci".
En su pintura más famosa, Da Vinci decidió firmar su nombre de una manera especial que no se puede ver a simple vista. En el ojo izquierdo de Mona Lisa puedes ver las iniciales de Da Vinci (LV), pero solo cuando las miras bajo un microscopio.
4. El mundo botánico de Botticelli
El renombrado artista renacentista Sandro Botticelli pintó pinturas hermosas y coloridas durante su vida, como "El nacimiento de Venus", que está bien conservado en la Galería de los Uffizi en Florencia.
Debido a que el artista tenía una gran afición por las plantas, siempre se añadieron a sus pinturas de una manera muy colorida y compleja. En su pintura "Primavera", el botánico incorporó no menos de 500 especies diferentes de plantas de una manera tan realista que permitió a los científicos identificarlas muchos años después.
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Sin embargo, si mira la parte inferior de la imagen, en el medio de la página, verás que Holbein trabajó en un dibujo de un cráneo que está inclinado hacia los lados en una ilusión óptica especial. Es difícil ver este cráneo si no te fijas en él, pero una vez que notes el detalle único, es definitivamente difícil de ignorar.
6. La última cena de Van Gogh
La Última Cena, que representa a Jesús rodeado por sus 12 apóstoles la noche en que anunció que uno de ellos lo traicionaría, es una de las obras más famosas de Da Vinci y ha sido extensamente discutida en círculos artísticos y religiosos.
Los investigadores dicen que la pintura de Vincent Van Gogh, "Cafe Terrace at Night", en realidad recrea la famosa pintura de Da Vinci en otra forma. En la pintura de Van Gogh, se puede ver una figura de pelo largo de pie, rodeado de otras figuras, un total de 12. Detrás de la figura de pelo largo, identificado como Jesús, hay una ventana iluminada adornada con una cruz, y se cree que Van Gogh, que era religioso, incluía elementos ocultos de la pintura de la cena original debido a sus creencias.
7. Pan musical en la última cena de Jesús
Hubo muchas conversaciones sobre la pintura de Da Vinci que incluyeron encontrar pistas sobre el futuro de Jesús después de su muerte e incluso una pista sobre el fin del mundo. Uno de los hallazgos más especiales revela un secreto poco convencional sobre esta pintura que sorprenderá a muchos.
El músico italiano Giovanni Maria Pala descubrió que una melodía de 40 segundos estaba incrustada en la pintura que no podía ser vista sin experiencia musical. Cuando dibujas 5 líneas horizontales paralelas, como en un pentagrama, y te conectas entre las manos de los apóstoles y las rebanadas de pan sobre la mesa, ¡obtienes notas musicales! Leer y tocar a estos personajes de derecha a izquierda crea una canción de 40 segundos que es un secreto especial oculto por el pintor más grande del mundo.
