Recientemente, el Museo Metropolitano lanzó una foto de 400.000 imágenes de alta resolución, cada una con una pieza diferente. Esto significa, que puedo compartir con ustedes algunos de los tesoros más deslumbrantes de esta “Meca cultural”, sin tener que viajar o pagar entrada. La calidad y el detalle de estas fotos es realmente sorprendente ¡No te las pierdas! |
Grand Pianoforte – 1840, Londres – Reino Unido |
Este deslumbrante piano está cubierto de elegancia, iconografía y complejidad. Los martillos están cubiertos con fieltro y las cuerdas de las 26 notas superiores que pasan por una barra de metal perforada que asegura las cuerdas contra el martillo. Las barras longitudinales de acero que refuerzan la caja de resonancia hacen que el sonido sea tan hermoso como el piano mismo. |
|
Globo celestial con mecanismo de relojería – 1579, Austria – Viena |
Este globo terráqueo fue diseñado por Gerhard Emmoser, un relojero imperial desde 1566 hasta 1584, año de su fallecimiento. El movimiento, que ha sido reconstruido extensamente, hace rotar a la esfera, dejando visible una pequeña imagen del sol a lo largo del camino. La hora se indicaba en un disco ubicado encima del eje del globo, y el día del año aparecía en un calendario rotando en el anillo horizontal. |
|
El triunfo de la fama – 1502/4, Bruselas |
El triunfo de la fama, uno de los tapices más delicados perteneciente a la época del renacimiento, es una pieza única en su tipo, color y composición. En esta imagen se puede ver a la fama de pie y leyendo de un atril rodeado de escritores cuyas obras inmortalizaron los hechos del pasado. |
|
Las Montañas Rocallosas, por Albert Bierstadt – 1863 |
Esta pintura es una de las principales obras creadas por Albert Bierstadt durante su viaje al oeste, cuando en 1859 se sumó a una expedición gubernamental en Nebraska. Para el verano, el grupo ya había alcanzado la zona conocida como Wyoming. La obra fue terminada en 1863, exhibida con éxito, y vendida en el año 1865 por una suma de USD 25.000. Está de más decir que en la actualidad ese precio sería mucho más alto. |
|
Casco de Burgonet – 1543, Milán – Italia |
Esta obra maestra de metal fue fabricada por Filippo Negroli, cuya armadura labrada fue halagada por muchos escritores de la época que la describían como “milagrosa”, y digna de “un mérito inmortal”. Este casco, fabricado con una lámina de acero y pintado para lograr la apariencia de bronce, contiene una gran variedad de detalles inspirados en el arte clásico. El detalle más característico es la sirena sosteniendo la cabeza de medusa. |
|
Cuerno de cerámica - finales del siglo XVII, Francia |
Este cuerno de cacería fue fabricado con cerámica glaseada y diseñado para funcionar como objeto decorativo. Lamentablemente, no se conocen muchos detalles sobre los orígenes de este objeto. |
|
Estufa de cerámica – 1685, Suiza |
Esta colorida estufa de cerámica fue fabricada para ser utilizada en la habitación de paneles de Schlössli, una mansión construida en 1682. Debido a las bajas temperaturas y los crueles inviernos, el uso de estufas era muy común en las regiones alpinas. |
|
Rey Sahure y Dios Nome – 2458-2446 a.C., Egipto |
Esta es la única representación tridimensional de Sahure, segundo rey de la quinta dinastía, que se conserva hasta el día de hoy. La deidad es la pequeña figura que le ofrece vida al rey con su mano izquierda. |
|
Brazalete con Agathodaimon – Siglo I a.C, Egipto |
Este brazalete de oro está compuesto por los talismanes de fertilidad y buena fortuna representados por serpientes. La serpiente de la izquierda representa a Agathodaimon, y la cobra de la derecha representa a Terenouthis, dos dioses de la agricultura y la fertilidad, asociados a Serapis e Isis respectivamente. En el medio de las dos serpientes se encuentran las diosas Isis-Tyche, de Alejandría, y Afrodita, diosa del amor en la mitología griega. |
|
Columna de mármol – 300 a.C., Grecia |
Cuando estaba ubicada en el templo de Artemisa, esta columna llegó a medir uno 17 metros de alto. Los delicados detalles de esta columna son únicos entre todos los capiteles del templo, y las bases, con diseños que simulan escamas, también se destacan por su singular y compleja elaboración. |
|
Par de pistolas Flintlock – 1786, Rusia |
Estas pistolas fueron fabricadas para la emperadora Rusa Catalina La Grande, quien reinó desde 1762 hasta 1796. Años después, Catalina le regaló las pistolas a su príncipe favorito Estanislao Augusto Poniatowski (1732-1798), a quien respaldó para convertirse en rey de Polonia. Este tipo de armas eran muy populares en la ostentosa corte de Rusia hacia finales del siglo. |
|
Beaker (taza de mono) – 1425/50, Holanda |
Esta taza, uno de los ejemplos más delicados del arte medieval con esmalte, ilustra la leyenda popular sobre las locuras de un hombre. La inusual grisalla, técnica pictórica con esmalte, se encuentra en otros objetos sobrevivientes asociados a las cortes reales de Borgoña. |
|
Escritorio biblioteca – 1830 – Nueva York, Estados Unidos |
Además de su hermosa apariencia y diseño, este clásico mueble americano cumplía con diversas funciones. La moldura frontal se despliega para funcionar como escritorio, y los cajones y estantes ofrecen suficiente espacio para guardar libros, anotaciones, papeles, etc. |
|
Vestido de bodas – 1864, Francia |
Durante el siglo XIX, los escotes amplios y circulares que resaltaban la apariencia del cuello y hombros eran tendencia en Francia. Este vestido refleja las tendencias de la moda y alta costura de la época. |
|
Cipreses, por Vincent Van Gogh – 1889 |
Esta pintura fue realizada a finales de junio de 1889, poco tiempo después de que Van Gogh comenzará su estadía en el asilo Saint-Rémy. Esta escena, que el propio pintor describió como “hermosa en cuanto a líneas y proporciones, como un obelisco egipcio”, lo cautivó y desafió. |
|
Daga con empuñadura zoomórfica – segunda mitad del siglo XVI, India |
Varios retratos del Sultán ‘Ali ‘Adil Shah, de Bijapur, lo muestran llevando dagas como esta. La empuñadura de esta arma tiene la forma de un dragón que está atacando a un león que, a su vez, está atacando a un venado. Este último sostiene un ave que lleva una serpiente en su pico. |
|
Aguamanil - 1573-1620, Londres – Reino Unido |
Durante el siglo XVI, en Inglaterra, comenzó a importarse la porcelana China, que en aquel entonces era considerada un lujo. Los plateros más habilidosos eran contratados para realizar montaduras como esta para los objetos de porcelana. Estas piezas eran consideradas dignas de ser un regalo para la realeza. |
|
La coronación de la Virgen, por Annibale Carracci – 1595 |
Annibale Carracci era una de las mayores influencias en el arte y la pintura del siglo XVII, y uno de los principales exponentes del clasicismo. Esta pintura fue creada en 1595, poco tiempo después de su llegada a Roma. En ella, este artista fusionó dos corrientes de la pintura italiana: la sensibilidad a los efectos de la luz natural y el color, y la organización espacial e idealización de figuras del renacimiento. |
|
Boiserie del Hotel de Varengeville – 1736, Paris – Francia |
Estos deslumbrantes paneles, decorados con figuras talladas de aves, flores y plantas, provienen de residencias privadas en el Hotel de Varengeville, que aún permanece de pie en el boulevard Saint-Germain, Paris. |
|
Armadura Japonesa – 1688, Japón |
Este ejemplo proviene de la armadura de Yoshimura (1703–1746), Lord de Sendai. En la parte del pecho se encuentra la insignia del dueño de la armadura. A pesar de tener una apariencia festiva, este conjunto solía ser muy eficiente a la hora de proteger a los soldados. |
|
Gabinete Ébéniste – 1867, Paris – Francia |
Cuando este gabinete fue exhibido por primera vez en 1867, las críticas fueron bastante divididas. Este mueble está decorado con representaciones vívidas del triunfo de Meroveo, Rey de los Francos, sobre Atila, Rey de los Hunos. En estas decoraciones se puede ver a Meroveo de pie en el frente de un carro que pasa por encima de los cuerpos de sus oponentes. |
|
Vestido de tarde – 1855, Francia |
En el siglo XIX, los vestidos de gasa como este eran muy populares. Aunque es difícil de creer, estos vestidos de capas y capas de tela y adornos eran diseñados para todas las estaciones. Tanto su belleza como su incomodidad son innegables. |
Fuente: todas estas imágenes han sido puestas a disposición del público por el Departamento Virtual del Museo De Arte Metropolitano. |