1. Recuerda (1945)
Una película que profundiza en los sueños y sus significados, y para lograrlo, el director Alfred Hitchcock, reclutó la ayuda de Dalí en el montaje que describe los sueños del amnésico Gregory Peck. La introducción define claramente su conexión con la teoría de Freud, afirmando: "Nuestra historia trata sobre el psicoanálisis, el método por el cual la ciencia moderna trata los problemas emocionales de los cuerdos. El analista solo busca inducir al paciente a hablar sobre sus problemas ocultos, a abrir las puertas cerradas de su mente".
Nina es una bailarina de ballet profesional con una técnica única y que sueña con convertirse en la bailarina principal en la próxima actuación, el Lago de los Cisnes de Tchaikovsky. Sin embargo, ella no puede encarnar el papel del cisne negro debido a su pasividad y aparente falta de pasión. Los deseos reprimidos de Nina subrayan la trama de la película y se exacerban con una madre sobreprotectora y llegado un punto, Nina experimenta un sueño sexual con Lily, su colega bailarina, que lo cambiará todo.
3. La ciencia del sueño (2006)
La trama de esta película gira en torno a los viajes y deseos creativos de Stéphan, que es engañado por su madre para regresar a Francia, donde obtiene un trabajo que desprecia. Inmerso en su desgracia, Stéphan abandona la realidad y viaja a su mente inconsciente. En su vagabundeo, se encuentra con la mujer que ama, Stephanie, su vecina, y quien finalmente lo rechaza. La trama es una mezcla de su triste realidad y el paisaje de los sueños donde puede sentirse satisfecho.
4. Olvídate de mí (2004)
La pérdida selectiva de la memoria es una ambición en la psicología del comportamiento. Para el psicoanálisis, los sueños revelan nuestros deseos más oscuros que son reprimidos o imposibles de realizar. La película de Gondry explora las profundas conexiones mentales entre los impulsos y la realidad. La trama alterna entre el pasado, el presente y el mundo de la memoria, que toma forma para evitar que Joel, el protagonista, concluya el tratamiento que borrará sus recuerdos más preciosos.
5. Un perro andaluz (1928)
Este corto tiene apenas 17 minutos de duración, y desde la primera escena nos sumergimos en un paisaje de sueños del mundo surrealista. Un ojo se abre con una cuchilla, que simboliza la incapacidad para percibir la realidad y obligarla a someterse a un proceso mental de pura introspección. El trabajo de Freud no solo ha influenciado a grandes mentes como Buñuel y Dalí, sino que también ha tocado a otros artistas como David Lynch, Hitchcock e incluso David Bowie.
6. La naranja mecánica (1971)
La obra maestra de culto de Kubrick da paso a interminables interpretaciones psicoanalíticas, desde el comportamiento frenético y amoral de Alex DeLarge y su pandilla al condicionamiento clásico de DeLarge,
7. Annie Hall (1977)
El psicoanálisis es un tema recurrente en la cinematografía de Woody Allen, tanto en la creación de personajes como en el análisis de su trabajo. A medida que se desarrolla la trama, el comediante Alvy Singer recuerda sobre su pasado, lo que influyó en la forma en que se comporta en el presente. El mejor ejemplo es en el comienzo icónico donde se dirige a la cámara y explica su infancia, tímida personalidad y los traumas que sufrió durante esa etapa.
